El pasado viernes cuando salí de ver Zodiac, comprendí que me encontraba ante la primera obra maestra del 2007. Es cierto que soy un especial admirador de David Fincher (Seven, The Game, El Club de la Lucha, La habitación del pánico -e incluso Alien 3, que creo que soy de los pocos que la apreciaron- son películas fascinantes), pero es que su obra es maravillosamente poderosa, original y revolucionaria en muchos sentidos.
En su nueva película, que nada tiene que ver con Seven, aunque haya sido comparada, y que calificaré de thriller periodístico, se recogen multitud de datos que te obligan a prestar atención las 2 horas y media de metraje, sobre las andanzas de uno de los asesinos en serie más famosos de la histora de EEUU, y durante los cuales se trata al espectador con inteligencia, con respeto y sin ningún tipo de manipulación que nuble el juicio del mismo.
Las interpretaciones son soberbias de todo el reparto (Gylenhall, Ruffalo, Downey Jr, Sevigny, o Philip Baker Hall), destacando especialmente y con luz propia Jake Gylenhall, actor principal de otra obra maestra como es Donnie Darko.
La dirección de Fincher es depurada y moderna (ver la escena en la que las anotaciones de Zodiac se ven sobreimpresas en la pantalla, o el montaje inicial de Greysmith acudiendo al trabajo al tiempo que la primera misiva de Zodiac hace su recorrido correspondiente, o los primeros planos que utiliza en diversos diálogos, como en el interrogatorio a Lee) y consigue filmar varias escenas, cuyo ritmo y tensión, se articulan como piezas de un reloj (al respecto, la inicial del asesinato en el lago, o la acontecida en el sótano de Vaughn).
Estas y otras escenas quedan en la retina mucho después del visionado de la película y convierten a Zodiac, como ya he dicho, en la primera obra maestra de 2007.
La última película de Juan Carlos Fresnadillo ha conseguido encaramarse en la segunda posición, como película más vista del último fin de semana, por detrás de Spiderman III, que confirmó los pronósticos y se convirtió en el film que más dinero ha recaudado en el fin de semana de su estreno de toda la historia.
La secuela de “28 días después”, de Danny Boyle, ha conseguido atraer al público y es que según comentan, está cargada de acción y suspense terrorífico… Fue el propio Boyle quién se decidió a contratar al realizador español después de ver su ópera prima “Intacto”.
Juan Carlos Fresnadillo es sin duda unos de los directores con mayor talento del panorama nacional y según parece internacional… y es que no sólo es posible hacer cine en España como al que nos tienen acostumbrados: rancia época franquista, postfranquista, drama pseudo social de pacotilla, radiografías marginales de la sociedad y demás coñazos que se repiten una y otra vez sin descanso y sin ningún viso de cambio… tan sólo alguna facción de comedia y mucho del cine fantástico y de terror patrio se salvan de la quema con autores como Balagueró, Paco Plaza, J.A. Bayona (del que hablaremos próximamente…), Amenábar, Alex de la Iglesia (con su próxima “Crímenes en Oxford”) o el propio Fresnadillo.
Ya sabéis que Fucqua es uno de mis directores favoritos, con todavía una algo escasa filmografía (Asesinos de reemplazo, Bait, Lágrimas del sol, Rey Arturo (a rescatar estas dos últimas en DVD en su versión Director´s cut) o su premiada Training Day), ha conseguido un estilo propio y directo de películas de acción que recuerdan a artesanos del género como John Mctiernan o al fallecido John Frankenheimer.
No obstante, su reciente Shooter, con Mark Whalberg como actor principal, aún con sus virtudes (todas las escenas que implican duelos de francotiradores, o la secuencia de lucha del protagonista frente a dos policías) cae en una historia demasiado trillada con unos malos de segunda división… (notable e infructuoso esfuerzo de un recuperado Sydney Poitier)
La película es entretenida y no engaña a nadie (baremo por el que deberían juzgarse todas las películas), aunque no evita cierto aire de desilusión, como el que se llevó un servidor…
